Hej musik elskere 🙂 for noget tid siden efterhånden udgav duoen Gæsterne deres debut album “I mørket er der ingen der skal sidde alene”. Gæsterne består af den efterhånden erfaren sanger og sangskriver Christian Juncker der har flere solo albums bag sig og har netop lige idag udgivet solo singlen “Havblik”, det andet medlem er sanger og sangskriver Jonas Breum der udover sin egen musik også har været med til at skrive nogle af Junckers sange. Det er disse to der tilsammen udgør den musikalske fritids duo Gæsterne og her får i en lille anmeldelse om deres debut.

Sang 1 var 2. single og hedder “Alaska”. Juncker og Jonas deler vokalen og denne sang har fra start ikke sagt mig ret meget og jeg må desværre indrømme at jeg stadig ikke er oppe og ringe over denne sang der for mig bliver lidt for poppet og ligegyldig i melodien.

Sang 2 er straks meget bedre og dette var 4. single og er titel nummeret “I mørket er der ingen der skal sidde alene”, en fed titel der jo passer meget til denne tid vi lever i pt. Det er Juncker der har det meste af vokalen deri og Jonas synger kun i omkvædet, sangen har en rigtig god tekst og melodien er rigtig fed og man synger med på omkvædet efter få lytninger.

Sang 3 hedder “Tror du vi skal følges ad” og er en stille ballade som Jonas starter inden Juncker på smukkeste vis tager over i det smukke omkvæd og dette kunne godt havde været et Juncker solo nummer. Det er en sang der fungere og som man da sagtens kunne forestille sig blive udgivet som single også, en smuk kærlighedserklæring og et håb om at man skal følges ad til verdens ende med sin bedre halvdel.

Sang 4 er 5. og nyeste single “Mormor og morfar”. En sang hvor Junckers vokal skinner igennem og lyder igen som et rigtig Juncker nummer, samtidig er der noget Shu-Bi-Dua over dette fede danske nummer som kun bliver bedre og bedre jo flere gange man høre den, her er det teksten og den gode melodi der er i centrum og man mærker at Juncker og Jonas har noget på hjertet og inspirationen findes hos Shu-Bi-Dua og Kim Larsen, på den måde bliver det bare virkelig dansk at lytte til og det er fedt.

Sang 5 hedder “Da du mistede din mor”, begge synger men det er igen Juncker der er mest i forgrunden og det gør mine lytter øre heller ikke noget. Sangen er en smuk rørende ballade om at miste og de to herrer går igen benhårdt efter den stærke gode tekst tilsat den gode melodi.

Sang 6 var 3. single og hedder “Dronningen sover på Amalienborg” en lidt for moderne popsang hvor Jonas synger mest på og Juncker er gemt lidt for meget væk og dette nummer er ikke en sang jeg kommer til at syntes er god.

Sang 7 hedder “Freden Mellem dine hænder” hvor Juncker er mere tilbage i forgrunden på en smuk anderledes sang der igen tekstmæssigt minder meget om noget Shu-Bi-Dua, et af albummets bedste numre.

Sang 8 hedder “Så let som ingenting” der også titelmæssigt lyder som en Juncker titel. Sangen er igen en afdæmpet pop/rock ballade hvor Juncker igen tager sig af versene og Jonas af omkvædet. Igen er inspirationen fra Shu-Bi-Dua og Kim Larsen let at høre samtidig med at dette nummer også sagtens kunne havde været at finde på et af Junckers solo udgivelser.

Sang 9 hedder “Skovensomhed” hvor man igen kan høre at Kim Larsen ikke har levet forgæves og dette nummer kunne man sagtens høre Kim synge og igen er dette et typisk Juncker nummer og mit ynglings nummer på albummet og dette er for mig en ny klassiker som jeg vil kunne høre igen og igen, smuk tekst, god melodi og Juncker synger bare super fedt på dette nummer og dette kunne havde været en super fin afslutning på dette album.

Men sang 10 kommer også og var 1. singlen “De livskloge og dem på violin” og er på mange måder et meget malplaceret nummer på albummet og det mest moderne 2021 nummer, et nummer man hurtig bliver træt af at høre og derfor går videre.

Sang 11 er også sidste nummer og hedder “Koldt blod størkner aldrig”, desværre et lidt for ligegyldig pop nummer og en flad slutning på et ellers rigtig godt overraskende album.

4 stjerner ud af 6 🙂 Jeg må indrømme efter at havde hørt de 3 første singler fra Gæsterne var jeg lidt skeptisk over at skulle høre deres debut album, jeg må dog sige at jeg faktisk syntes det er et rigtig overraskende godt album og et album der også bliver bedre jo flere gange man høre den. Albummets styrke er de gode tekster tilsat den gode melodi og inspirationen fra Kim Larsen og Shu-Bi-Dua styrker i den grad albummet der dog ikke når helt i mål og jeg vil til hver en tid fortrække Juncker solo, men albummet rummer gode sange som kan anbefales at lytte til og specielt “Skovensomhed”, “Freden Mellem dine hænder”, “I mørket er der ingen der skal sidde alene”, “Tror du vi skal følges ad” og “Mormor og morfar” er bare nogle rigtig gode sange 🙂 albummet kan købes som cd, på LP og streames og downloades. 

Det var lidt om Gæsternes debut album 🙂

Music and love

Mikael <3

Hej musik elskere 🙂 i mandags udgav det danske rock band Lucer deres 3. album. Albummet er 9 sange som bandet tidligere har skrevet men aldrig fået udgivet, et album hvor inspirationen til bl.a AC/DC og 70er rock virkelig kommer til udtryk og væk er deres tidligere 90er inspireret rock lyd som var dominerende på deres to første album.

Sang 1 hedder “Make my getaway” og var 1. singlen og fra første strofe er rocken i centrum og bandet viser deres fede sammenspil fra deres 2 forrige albums og forsanger Lasse synger med sin fede stemme fuldt ud og lyder stadig som en god blanding af Brian Johnson fra AC/DC og Mike Tramp.

Sang 2 er 3. og nyeste single “Living on the line” hvor vi fortsætter den gode gammeldags rocken roll lyd, væk er forrige albums lidt for keyboard rock/pop lyd og nyeste medlem Kristoffer har på dette album for alvor skiftet keyboardet ud med ekstra guitar hvilket forstærker deres fede lydbillede. Udover Lasse på sang og bas og Kristoffer på guitar og keyboard består bandet jo af Lassens bror Anders på guitar og Jonathan på trommer og var som bekendt Lasse, Anders og Jonathan der startet Lucer sammen og fra start haft et fedt sammenspil og en fed lyd.

Sang 3 var 2. single og hedder “Roll the dice” hvor vi for alvor går op i hurtig guitar rock tempo og hvor trommerne banker derud af. Mega fedt nummer der er et af albummets bedste numre og der bliver virkelig spillet igennem og igen tænker man AC/DC og også lidt danske D-A-D for hvem AC/DC jo også har været en inspirations kilde.

Sang 4 hedder “Vintage Rocken roll” og fortsætter den fede 70er rocken roll på hvad der er mit ynglings nummer på albummet og en sang der udover titel rummer af masser af rocken roll og Lasse synger bare mega fedt også taget hans unge alder i betrækning.

Sang 5 hedder “Dead mans walk” og fortsætter rocken roll stilen med hurtig rock tempo og Lasse synger igen som en anden Brian Johnson fra AC/DC, igen et af albummets bedste numre hvor der igen bliver spillet og sunget igennem, der er noget på spil og er fedt at høre et nyere band havde den energi og rock lyd og være ret ligeglad med om det sælger men at det bare skal lyde fedt og være musik de selv holder af.

Sang 6 hedder “Dirty job” og man når næsten ikke holde en pause fra forrige nummer inden at der igen skal rockes derud af på et af albummets fedeste numre og Lasse synger bare igen mega fedt mens resten af bandet bakker ham op på lydsiden.

Sang 7 hedder “Straight to bone” og Lucer har på dette album valgt at der bare skal tråd på og endnu engang er vi højt op i tempo med masser af rocken roll.

Sang 8 hedder “Stabbed in the kneecap” og Lucer er slet ikke færdige med at rocke og bror Anders på guitar viser også hvor god han er på guitar mens Lasse igen bare synger mega fedt og Jonathans trommer bare banker derud af.

Sang 9 er også sidste nummer og hedder “Out of touch” og slutter af med en omgang god gammeldags rocken roll på hvad der er deres bedste album de har lavet, et band der er rigtig godt på vej og nok skal være et vi kommer til at høre og se meget mere til.

6 stjerner ud af 6 🙂 Lucer udgav deres debut album i 2016 og startet som en rock trio med inspiration til rock musik i 70erne og 90erne, i 2019 blev de udvidet med Kristoffer og gik en mere rock/pop vej på deres 2. album igen med stærk inspiration til 90erne og lidt start 00erne. Nu er de 2 år efter tilbage med deres 3. album og de er for alvor gået tilbage til begyndelsen og holdt fast i den fede rocken roll fra 70erne og er fedt med et album der bare er fuld fart og rocken roll fra første til sidste nummer og det er fedt at høre den slags rocken roll i 2021 hvor man desværre ikke høre det meget fra nyere solister og bands. Albummet kan købes som LP og streames og downloades 

Det var lidt om Lucers 3. og nye album 🙂 et band der er værd at holde øje med specielt hvis man er til god gammeldags rocken roll 🙂

Music and love

Mikael <3

Hej musik elskere 🙂 i denne uge får i en anmeldelse af den udenlandske rock/blues duo The Black Keys der tidligere i år udgav et nyt album “Delta Kream” med covernumre af rock/blues numre. The Black Keys startet i 2001 og jeg har lært dem at kende via deres album “Brothers” fra 2010 der var en del af bogen “1001 albums you must hear before you die”, de har tidligere selv skrevet deres sange men på deres nye album der er deres 10. i rækken er det altså covernumre de kaster sig over.

Sang 1 hedder “Crawling Kingsnake”, en sang der stammer helt tilbage fra 1920 og er blevet fortolket af mange op gennem tiden. Kender ikke nummeret men fra start af kan man høre at det er The Black Keys og det kunne ligeså godt havde været en sang de selv havde skrevet. Et fedt tilbagelænet rock/blues nummer hvor man også får tankerne hen på danske Freddy and the Phantoms som The Black Keys minder rigtig meget om på mange punkter. De to hovedpersoner i The Black Keys er sanger og guitarist Dan Auerbach og trommeslager Patrick Carney der også begge plejer at spille alle instrumenter selv men på dette album har de fået lidt mere hjælp af andre musikere.

Sang 2 hedder “Louise” der er fra 1929 og det er derfor nogle meget gamle blues numre The Black Keys har taget fat på, igen er dette et meget tilbagelænet rock/blues nummer der passer perfekt til The Black Keys vante stil og så er det fedt allerede at havde fået 2 numre der varer over 4:00 min i disse moderne radio tider. Dan viser at han både er en fed guitarist samt en fed sanger på dette igen ukendte men fede nummer for mig.

Sang 3 hedder “Poor boy a long way from home” der er fra 1957 og nu går vi lidt mere op i tempo men bliver i den rocket blues stil hvor specielt guitaren er meget i fokus på et nummer der igen minder meget om The Black Keys vante stil og igen får man tanker hen på Freddy And the Phantoms.

Sang 4 hedder “Stay all night” og er en lidt senere blues sang fra 1992. Vi er igen meget ned i tempo og i vante Rock/blues stil hvor guitaren igen er meget i fokus, et fedt nummer hvor Dan igen synger vildt fedt på og man får lidt tanker til en sanger som Kurt Cobain fra Nirvana.

Sang 5 hedder “Going down south” og er en blues sang fra 1993, en sang som Dan her synger med meget høj stemme og det lidt lyse hæse leje bliver desværre lidt for trættende at høre på i længden.

Sang 6 hedder “Coal Black Mattie” og er en optempo rock/blues sang fra 1980 som igen minder meget om noget The Black Keys selv kunne havde lavet og er et fedt nummer.

Sang 7 hedder “Do the Romp” og er fra 1992 iovrit af den samme sanger som “Stay all night” nemlig Junior Kimbrough. Sangen er en fed ned i tempo rock/blues sang der er et af albummets fedeste numre pt.  der bliver sunget og spillet som galt det livet og man føler nærmest at det er live.

Sang 8 hedder “Sad days lonely nights” og er fra 1993 og igen af Junior Kimbrough, hvor vi fortsætter det ned i tempo rock/blues stil der igen er et rigtig fedt nummer der også høre til en af de bedste på albummet og man fornemmer at sangene af Junior Kimbrough er de rigtig fede blues numre.

Sang 9 hedder “Walk with me” og er fra 1997 igen af Junior Kimbrough en sanger som de to Dan og Patrick vist har været glade for når de skulle vælge sange til albummet men er også fede sange og “Walk with me” ligger igen i den gode ende på albummet.

Sang 10 hedder “Mellow peaches” og er fra 1998 og er en tung mørk ned i tempo rock/blues sang som er mega fed og nok det nummer på albummet jeg bedst kan lide, et vaskeægte rock/blues nummer

Sang 11 er også det sidste nummer og hedder “Come on and go with me” og er fra 1997 og vi slutter med endnu et nummer af  Junior Kimbrough på albummets nok mest stille nummer hvor blues guitaren igen er helt i fokus på en fed afslutning på et fedt album.

5 stjerner ud af 6 🙂 The Black Keys er en fed duo og hvis man er til rock/blues med inspiration fra 60erne og 70erne så skal man ikke snyde sig selv for at høre dem, enten det nye album her og ellers deres album “Brothers” fra 2010 som man netop jo i følge bogen “1001 albums you must hear before you die” SKAL høre. PÅ det nye album kunne man måske godt havde tænkt sig lidt kendte blues numre også og sangene bliver meget for mig bare numre med The Black Keys fordi jeg ikke kender originalerne, men det kan jo også være både bevist og omvendt også en fordel for bandet da de ikke har nogle kendte numre de skal leve op til. Det nye album “Delta kream” kan høres på diverse streaming og købes som både cd og LP. 

Det var lidt om The Black Keys nye album 🙂 tak til alle jer der trofast følger med her på bloggen og på min musikside 🙂

Music and love

Mikael <3

Hej musik elskere 🙂 i sidste uge udgav violinisten Annelene sit debut album et 10 numre langt instrumentalt folkemusik album med violinen i centrum, det album vil jeg rigtig gerne skrive om i denne uge.

Første sang var også 1. single og hedder “Swiping” som hun har indspillet sammen med bandet Som os. Annelene og Som os får fra første tone slået fast at de værner om den gode gammeldags folkemusik traditionen og man får tankerne hen på instrumentale numre fra 60erne og 70erne og tænker specielt på et navn som Lars Lilholt. “Swiping” er et dejligt instrumentalt foke nummer hvor Annelene viser sine evner på violinen.

Sang 2 hedder “Nyt band” og er igen indspillet sammen med Som os, hvor vi fortsætter i den folkelige stil og som titel antyder er det jo en debut for Annelene og Som os og det at forestille sig når et nyt band første gang skal spille sammen mens man høre sangen giver i den grad ekstra mening med titlen. Annelenes violin lyder super godt og på dette nummer er både fløjte og guitar også godt i centrum, et super dejligt nummer at lytte til.

Sang 3 hedder “Til far” og fortsætter samarbejdet med bandet Som os. “Til far” er en smuk lys melodi hvor der er noget sommer over nummeret og den passer rigtig godt at høre på en smuk sommerdag, igen får man tankerne hen på Lars Lilholt og andre foke bands og dette er en af albummets bedste numre. Man læner sig tilbage i stolen kigger ud mod sommersolen og bare nyder denne smukke sommer hymne melodi “Til far”.

Sang 4 hedder “Trippevals” og er igen indspillet sammen med Som os og vi fortsætter den folkelige lyd med violin og fløjte i centrum og det er en fornøjelse at høre denne slags musik i 2021, hvilket man ikke kan høre at det er udgivet i 2021, et dejligt valse nummer.

Sang 5 hedder “Mens vi venter og er igen indspillet med Som os og nu sker der lidt noget andet, den folkelige lyd bliver udskiftet lidt med en mere rock/jazz lyd på et mega fedt og anderledes nummer der er albummets bedste fordi det skiller sig så meget ud og giver lytteren en ny og anderledes oplevelse og man høre virkelig på dette nummer hvor dygtige musikere det er der spiller på et nummer hvor der både er plads til Annelenes smukke violin og Som os fede backing lyd med guitar, trommer og trompet i centrum.

Sang 6 hedder “En verden for sig selv” og nu er Som os skiftet ud med et andet band nemlig Vesselil. “En verden for sig selv” fortsætter den folkelige stil på et meget afdæmpet nummer der er dejligt at lytte til og bandet Vesselil spiller rigtig godt og hjælper Annelene rigtig godt på dette nummer hvor violinen dog er mest i centrum.

Sang 7 er 2. og nyeste single “De sene nætter” hvor Vesselil igen medvirker. Et meget sommerligt nummer hvor man ser de sene lyse nætter for sig og Annelenes violin sætter endnu engang tonen an og fører lytteren igennem dette skønne nummer der også er albummets længste på 5:12 min. Nummeret skifter tempo en del gange og det gør at man som lytter er spændt på hvad der nu kommer, klart et af albummets bedste numre.

Sang 8 hedder passende efter “De sene nætter” “Morgendrøm” og er igen indspillet sammen med Vesselil og man gad da godt havde denne melodi i sin morgendrøm da den bare igen er super god og dejlig at lytte til og man forestiller sig morgengryet og lige inden man vågner fra sin søvn og drømme, et meget stemningsfuldt nummer.

Sang 9 hedder “Snusen” og er indspillet sammen med de 3 musikere Gunnar Ringøen, Tim Ewe Jensen og Chris Falkenberg, et nummer der skiller sig meget ud fra resten af albummet og er meget mere et jazz nummer hvor Annelene sammen med de 3 mandelige musikere folder sig ud på hver deres instrument og er et rigtig godt jazz nummer.

Sang 10 er titel nummeret og også det sidste nummer “Dunkel” hvor Gunnar og Tim medvirker på hvor vi bliver i den jazzet afdeling dog med Annelenes violin mere i centrum end på forrige nummer, et godt nummer at slutte af med på et super fedt og anderledes instrumentalt album.

6 stjerner ud af 6 🙂 Annelene er et frisk pust på den danske musik scene og det er super fedt at høre en dansk violist der har sprunget sig ud i at lave instrumentalt musik med rødderne i folkemusikken og lidt jazz og dette album kan klart varmt anbefales og hvis Lars Lilholt mangler en gæste violist engang kan han bare ringe til Annelene 🙂 albummet kan købes som cd og downloades og streames 🙂 

Det var lidt om Annelenes debut album 🙂 find det hvor du lytter til musik 🙂

Music and love

Mikael <3